Amerikkalainen maalari Alice Neel tunnetaan parhaiten ekspressionistisista muotokuvista. Vaikka hän maalasi kuvataiteellisesti koko abstraktin taiteen nousun ajan Yhdysvalloissa, sitoutumistaan ​​muotokuviin vietettiin lopulta 1970-luvulla, kun taidemaailma palasi kiinnostuksensa ihmismuodon esittämiseen.

Aikainen elämä

Alice Neel syntyi vuonna 1900 Pennsylvaniassa ja varttui perinteisen puritaanikulttuurin tukahduttamana. Saatuaan ilmoittautumisensa Philadelphian naisten suunnittelukouluun (nykyään Mooren taidemuseo) Philadelphiassa vuonna 1921, hän ei koskaan katsoisi taaksepäin.

Valmistuttuaan vuonna 1925 Neel meni pian naimisiin ja muutti New Yorkiin miehensä kanssa. Vuonna 1926 heillä oli tytär. Elävä kädestä suuhun Neel ja hänen miehensä kamppailivat ansaitakseen tarpeeksi rahaa uudelle perheelleen. Traagisesti heidän tyttärensä kuoli vuonna 1927. Pian sen jälkeen Neelin aviomies lähti Pariisiin, lupaaen lähettää Aliceen, kun hän oli kerännyt tarpeeksi rahaa maksaakseen hänelle matkan. Hän ei koskaan tehnyt.

Äskettäin yksin ja kelautuen Neel yritti itsemurhaa ja lopulta laskeutui mielenterveyslaitokselle. Hänen polkuaan paranemiseen auttoi palaaminen maalaukseen. Monet hänen 1930-luvun alun teoksistaan ​​pettivät taiteilijan voimakasta kipua ja he ottavat huomioon hänen elämänsä ja olosuhteet.

Samanaikaisesti Neel alkoi maalata nykyään muotokuvia. Kun hän käytti taiteellisen avantgardan miehiä ja naisia ​​hoitajina, hän ei koskaan ollut tappiollinen aiheesta. Hänen elämäntapansa on kerralla kokoelma esimerkkejä taiteilijan kyvyistä, samoin kuin kronikka taiteellisesta hetkestä New Yorkin historiassa. Tämä oli alku, ei loppu Neelin taipumukselle maalata ihmisiä, joita hän ympäröi, kun hän jatkoi maalaamaan 1960- ja 70-luvun kuvakkeita, mukaan lukien Andy Warhol ja kriitikko Linda Nochlin.

Hänen työnsä oli syrjimätön, koska hän kiinnosti Espanjan Harlemissa asuvien ihmisten kasvoja, joissa hän muutti poikaystävänsä kanssa vuonna 1938 ja joissa syntyivät hänen poikansa Richard (syntynyt vuonna 1939) ja Hartley (syntynyt vuonna 1941). Hänen vilpitön ja harkittu sitoutuminen aiheeseensa heidän väristään tai uskonnostaan ​​riippumatta oli epätavallinen sillä hetkellä, ja rodusta, seksuaalisesta suuntautumisesta ja uskonnosta vastaavia miehiä ja naisia ​​on löydettävissä koko hänen elämänkautensa ajan, kaikki tehdään samalla rehellisellä harjalla.

Menestys

Suuren osan urastaan ​​Alice Neel juoksi vastoin tuolloin hallitsevaa maalaustapaa. 1940- ja 1950-luvulla kiinnostus muuttui voimakkaasti abstraktien ekspressionistien, kuten Lee Krasnerin ja Joan Mitchellin, monumentaalisten abstraktien teosten suhteen. Tästä syystä Neelin menestys tuli myöhään urallaan. Hänen mielenkiinnonsa alkoi vihdoin 60-luvulla, kun hän liittyi “Salon des Refusés” -tyylinäyttelyyn, joka esitteli taiteilijoita, jotka eivät olleet mukana modernin taiteen museossa vuonna 1962 “Recent Painting USA: The Figure”. ArtNews-toimittaja Thomas Hess pani merkille Neelistä tuolloin, ja pian hän näytti usein Graham-galleriassa.

Vasta 1970-luvun puolivälissä hän sai laajan vetoomuksen useilla museonäyttelyillä, mukaan lukien etenkin retrospektiivi Whitneyn amerikkalaisen taiteen museossa vuonna 1974 hänen taiteilijaystäviensä (ja muotokuvaaiheiden) seurauksena. vetoaa museoon hänen puolestaan.

Vuonna 1976 hänet kutsuttiin Kansalliseen taiteen ja kirjeiden instituuttiin, mikä on amerikkalaisille arvostettu kunnia kirjallisuuden ja taiteen saavutuksista.

Alice Neel kuoli vuonna 1984 84 vuoden ikäisenä. Häntä pidetään yhtenä 1900-luvun suurimmista amerikkalaisista maalareista. Hänen mielipiteensä vahvistaa hänen usein esiintyvät yksin- ja ryhmänäytöksensä sekä museoissa että gallerioissa. Hänen kartanonsa edustaa David Zwirner -galleria.

Tehdä työtä

Neelin tunnetuimpiin teoksiin kuuluu hänen omakuvansa (1980), jossa hän maalaa itsensä alastomiksi 70-luvun lopulla, harvinaisen taiteen näkemyksen ikääntyvän naisen kehosta ja epämukavaan ja yksiselitteiseen katsaukseen itsensä ja taiteilijan uransa kohtaan..

Hänen työnsä voidaan tunnistaa hänen aiheitaan määrittelevän vahvan muotoillun ääriviivan avulla, joka maalataan usein epätavallisella sähköisinisellä sinisellä. Vahvoilla linjoilla hänet tunnetaan herättävän hoitajiensa joskus epämiellyttävää psykologista syvyyttä. Ehkä yksi syy hänen työhönsä ei löytänyt välitöntä menestystä.

Lähteet

• Alice Neelin elämäkerta. David Zwirner. https://www.davidzwirner.com/artists/alice-neel/biography. Julkaistu 2008.
• Crehan H. Esittelyssä Alice Neelin muotokuvia. ARTnews. http://www.artnews.com/2015/02/27/the-risk-taking-portraitist-of-the-upper-west-side-on-alice-neels-tense-paintings/. Julkaistu 1962.
• Hieno E. Naiset ja taide. Montclair, NJ: Allanheld & Schram; 1978: 203 - 205.
• Rubinstein C. Amerikan naistaiteilijat. New York: Avon; 1982: 381 - 385.